Ya casi como un guión resumen para mí misma, quiero dejar esta entrada, con información que he ido recopilando de diversas páginas que voy leyendo y de las que recojo notas que den una imagen más real a mis copias.
Un resumen que intenta dejar una visión simple de las distintas siluetas que fueron viéndose a lo largo de los años. Espero que os sirva a vosotros también.
La moda
de las clases adineradas era todo menos cómoda, al contrario de las clases obreras, que en menor medida también seguía la moda. Sin embargo,
hay ejemplos contrarios, como es el caso del traje de Llanisca
asturiano, el cual era elaborado para las clases pudientes a imagen de la indumentaria tradicional de la clse obrera.
La moda es reflejo de una sociedad y de sus costumbres e idiosincrasia
.
Podríamos
considerar la moda como un placer frívolo que reafirma la vanidad y
divide las clases sociales de acuerdo a la vestimenta, pero va más allá. Nos muestra los elementos que
son importantes en una cultura y de qué manera su gente vive y se
desenvuelve en un contexto histórico, social, laboral, geográfico,etc.
A
finales del Siglo XIX era impensable que las mujeres no llevaran corsé, o que un día se vistieran faldas que mostrasen sus
piernas. Antiguamente, la moda seguía directrices estéticos,
despreocupándose por factores secundarios, como la comodidad o el bienestar físico.
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| Imagen que muestra el cuerpo deformado de una mujer por el uso del corsé |
Prendas interiores
A lo largo de todo el Siglo XIX, la silueta de la mujer fue moldeada por prendas de ropa interior,
como el corsé, la crinolina, el miriñaque, el polisón, etc.
Prendas que conseguían dar volúmenes diferentes según el corte de la prenda y su varillado.
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| Siluetas en función del corsé empleado |
Época regencia (1800-1820, aprox.)
Se caracterizsa por su sencillez y por ser de las más cómodas del siglo XIX, aunque hay bastante diferencia entre los vestidos empleados de día y los vestidos de tarde o de noche.
Los primeros solían ser de tela fina, como algodones o muselinas, con una gran sencillez y, prácticamente,sin adornos.
Se podían vestir para montar a caballo, en cuyo caso, el vestido era de tela más resistente y con una falda más larga para evitar mostrar nada.
Todo lo contrario a los vestidos de tarde o noche que ya eran mucho más elaborados y con gratitud en los adornos, y realizados en telas más resistentes.
Un complemento muy usado en los traje de tarde era la famosa chaquetilla llamada spencer, que podía ser de diversas telas, como por ejemplo, el terciopelo o el paño.
Época Romántica (1820-1840, aprox.)
De produnda exageración en los adornos, se caracterízó por ser una moda extremandamente recargada, incluso en su ropa interior, de faldas acampanadas, mangas abullonadas o llamadas "jamón", escotes amplios y gran cantidad de volantes. Se buscaba marcar la cintura y tener gran vuelo en la falda.
También eran característicos sus peinados recargados y con gran cantidad de rizos y trenzas.
Se incia el paso a lo que con el futuro sería la crinolina y el miriñaque, empleando gran cantidad de enaguas superpuestas para conseguir el volumen deseado.
El Estilo Miriñaque (Primera mitad del siglo XIX)
Las
formas básicas siguieron siendo las mismas que el período romántico, con diseños algo más sencillos. Se dejaron de
utilizar las mangas de pernil, las cinturas se estrecharon y las
faldas adquirieron más volumen todavía, gracias a la llegada del miriñaque, alargándose hasta barrer el suelo.
Mención especial merece el “miriñaque” (estructura de acero que sutituyó a la famosa crinolina - enagua hecha de crines de caballo). Con la llegada del miriñaque,
las faldas se hicieron extremadamente anchas.
El Estilo Polisón (segunda mitad del siglo XIX)
A
partir de mediados del Siglo XIX la mayoría de los vestidos constaban
de dos piezas separadas, un corpiño y una falda. También se caracterizó por la amplitud de detalles y pliegues.
A partir de la década de 1860,
las faldas perdieron volumen, la parte delantera
quedó plana y la posterior ganó en volumen gracias a otra
prenda interior: el polisón, que emplezó siendo una almohadilla colocada
sobre el trasero, para realzarlo, hasta llegar a la estructura de ballenas. Las faldas y las sobrefaldas se
solían recoger y llenar de vuelos y encajes en forma de cascada. Con pequeñas variaciones, esta moda se empleó hasta finales del XIX, a excepción del “vestido línea princesa”, empleado en la década de los 70, y denominado así en honor a la Alejandra (1844–1925),
que se convirtió en reina de Inglaterra.
La Belle Epoque: La Transición del Siglo XIX al XX
El período de la “Belle Èpoque” (1870-1914), se caracterizó
por la elegancia y el refinamiento, los patrones que regían
la moda eran estéticos, siendo secundaria la comodidad y el bienestar
físico de la mujer.
Hasta comienzos del Siglo XX la moda femenina
fue incómoda debido al uso del corsé.
La línea de esta moda se caracterizaba al inicio por una mujer de
pecho erguido y abundante, caderas anchas, cintura muy afinada y nalgas
exageradas. Así surgieron las mujeres con forma de “S”, que ajustaron
las faldas, recogieron el pelo sobre la cabeza, con complicados peinados
y adornaron sus enormes sombreros con plumas.
A finales de este período comienza a
aparecer un nuevo tipo de mujer, por primera vez creado por ellas
mismas. Una mujer independiente, que luchaba por el voto y por entrar en
el mercado laboral. Para ellas la vestimenta se fue simplificando y la
excesiva ornamentación desapareciendo, dando lugar al traje sastre de
dos piezas, más adecuado a las nuevas necesidades.
La Liberación del Corsé. Primer cuarto del siglo XX
La
Primera Guerra Mundial (1914-1918), desmanteló de forma rápida y
completa los antiguos sistemas y valores sociales. El rápido ascenso de la clase media cfeó un nuevo estilo de vida. A medida que las
mujeres se incorporaban al mercado laboral, el corsé comenzó a desaparecer, siendo sustituido por prendas acordes a los nuevos tiempos.
Una gran parte de estos cambios se dieron en el primer tercio del Siglo XX. Comenzaron a lucirse cortes de pelo suelto, los largos de la faldas se acortaron hasta la rodilla, el busto y la cintura dejaron de tener tanto protagonismo, etc..se fue hacia una silueta cómoda.
Pelo corto, sombrero campana y vestido suelto de cintura
baja, con la falda hasta la rodilla. La
extremada simplicidad del corte del vestido se complementada con adornos
bordados de lentejuelas, plumas y otros accesorios. La ropa interior: bragas, sujetador, camisola y medias color
carne.
Con el paso del tiempo se introdujo el pantalón (que alcanzaría su éxito después de la Segunda Guerra Mundial), igualando la silueta femenina y masculina.
Fuentes:
http://www.culturatradicionalgc.org
http://www.slideshare.net
http://www.rnovelaromantica.com
http://www.estendencia.es
http://www.wikipedia.org
http://digitalcollections.lib.washington.edu
http://historiadeltraje.wordpress.com
